BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Radio Łódź - ECPv6.17.4.1//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://radiolodz.pl
X-WR-CALDESC:Wydarzenia dla Radio Łódź
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Warsaw
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20230326T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20231029T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20240331T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20241027T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20240130
DTEND;VALUE=DATE:20251201
DTSTAMP:20240201T132049Z
CREATED:20240130T083438Z
LAST-MODIFIED:20240201T132049Z
UID:340706-1706572800-1764547199@radiolodz.pl
SUMMARY:Rejs ku marzeniom – czyli o dwóch takich\, co opłyną jachtem świat!
DESCRIPTION:Daniel Krzyżański i Mikołaj Nowak\, bo o nich mowa\, w ciągu 550 dni\, które spędzą na morzu pokonają wg. planu przynajmniej 31 885 mil morskich odwiedzając 25 krajów. Jeśli prace przygotowawcze jachtu przebiegną zgodnie z harmonogramem\, 1 października 2024 roku opuszczą Marinę AZS COSA Górki Zachodnie w Gdańsku i wyruszą w swoją podróż marzeń. \nChyba to sobie wymarzyłem\, myślę\, że każdy młody człowiek marzy o zrobieniu czegoś niemożliwego. Ja jako żeglarz zawsze marzyłem\, aby popłynąć dookoła Świata\, poznać te wszystkie miejsca\, zobaczyć czym różnią się od siebie te wszystkie morza i oceany – mówi Daniel Krzyżański pytany o motywację podjęcia się organizacji takiej wyprawy. \nPrzede wszystkim kocham wyzwania\, a rejs jachtem dookoła Świata to niewątpliwie przełomowy sprawdzian dla moich umiejętności\, konsekwencji oraz samozaparcia – uzupełnia kolegę Mikołaj Nowak. Od zawsze uwielbiam podróżować\, odkrywanie Świata jest fascynujące i w mojej opinii bardzo rozwija nasze podejście do życia. Podczas Rejsu Ku Marzeniom odwiedzimy zakamarki Ziemi\, o których zobaczeniu nawet nie śniłem – dopowiada Nowak. \nGłównym celem wyprawy jest oczywiście opłynięcie we dwoje jachtem żaglowym Świata. Młodzi żeglarze wybrali tzw. trasę pasatową prowadzącą przez Kanał Panamski. \nW ciągu 1\,5 roku pokonają Bałtyk\, Kanał Kiloński\, Morze Północne i fragment Atlantyku\, rozpoczną pętlę wokół globu trasą pasatową ze startem oraz metą na Wyspach Zielonego Przylądka. Po drodze przeprawią się przez Atlantyk\, odwiedzą Karaiby\, Panamę oraz najpiękniejsze archipelagi Oceanu Spokojnego\, by następnie zagościć w Australii i skierować się ku Azji\, Sri Lance i w końcu pokazać się na Malediwach\, Seszelach\, a do ostatniego\, najdłuższego etapu\, przystąpić w RPA kierując się ponownie ku Cabo Verde. \nCo – ich zdaniem – będzie najtrudniejsze w wyprawie? \nW mojej opinii najcięższa będzie kilkunastomiesięczna rozłąka z bliskimi oraz odpowiednie przygotowanie jachtu do autonomicznej żeglugi w każdych warunkach. Na środku oceanu wszystkie drobne naprawy będziemy musieli przeprowadzić samodzielnie – przewiduje Mikołaj Nowak. Za największe wyzwanie uważam pokonanie tych najdłuższych dystansów oceanicznych. Mierzyłem się już z wieloma dłuższymi trasami\, ale to będzie mój rekord – dodaje Daniel Krzyżański. \nRejs potrwa (wg planu) 18 miesięcy w trakcie których będziemy zdani sami na siebie\, zawijając jedynie od czasu do czasu do portów\, aby przeprowadzić wszelkiego rodzaju prace na jachcie\, dokonać niezbędnych zakupów żywności i wyruszyć w dalszą podróż. \nDołączcie do załogi „Rejsu Ku Marzeniom!” \nOsoby\, które chcą wesprzeć realizację ambitnych planów Mikołaja i Daniela\, spotkać się z nimi osobiście\, zobaczyć jacht w trakcie przygotowań i przepłynąć z nimi po Zatoce Gdańskiej czy nawet wziąć udział we fragmencie rejsu dookoła świata – mogą to zrobić\, ponieważ Mikołaj i Daniel przewidzieli możliwość wsparcia ich wyczynu. \nZainteresowanych większą ilością szczegółów zapraszamy na stronę www.rejskumarzeniom.pl oraz na media społecznościowe wyprawy. Poza poznaniem większej ilości szczegółów\, możliwością obejrzenia wywiadów z Danielem i Mikołajem\, zapoznacie się z trasą planowanej wyprawy oraz dowiecie się w jaki sposób możecie wesprzeć ich w realizacji ich marzeń stając się jednocześnie częścią społeczności wspierającej tej interesujący projekt! \n  \n \nMateriał Organizatora
URL:https://radiolodz.pl/wydarzenie/rejs-ku-marzeniom-czyli-o-dwoch-takich-co-oplyna-jachtem-swiat/
CATEGORIES:Patronaty medialne
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://radiolodz.pl/wp-content/uploads/2024/01/PLAKAT-poziom.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240226T080000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240420T170000
DTSTAMP:20240227T071909Z
CREATED:20240227T071759Z
LAST-MODIFIED:20240227T071909Z
UID:354998-1708934400-1713632400@radiolodz.pl
SUMMARY:IV Konkurs Poetycki im. Józefa Bohdana Zaleskiego
DESCRIPTION:Wspólnie z Gminną Biblioteką Publiczną im. J.B. Zaleskiego zapraszamy do udziału w IV Konkursie Poetyckim im. Józefa Bohdana Zaleskiego. \nTematem tegorocznej edycji jest NADZIEJA. \nAby wziąć udział w konkursie należy do dnia 31 marca 2024 r. dokonać zgłoszenia elektronicznie na adres e mail: konkurs@ckgk.pl lub pocztą tradycyjną na adres Centrum Kultury Gminy Kutno\, Leszczynek 49a\, 99 300 Kutno z dopiskiem „Konkurs”. Konkurs odbywa się w dwóch kategoriach wiekowych: 12-17 lat i 18 plus. \nDla laureatów Konkursu przygotowano atrakcyjne nagrody finansowe i rzeczowe. Rozstrzygnięcie oraz uroczystość wręczenia nagród nastąpi 20 kwietnia 2024 r. \nPatronat honorowy nad Konkursem objęli: Wójt Gminy Kutno Justyna Jasińska\, Instytut Języka i Kultury Polskiej im. Lotników Polskich w Gandawie. Patronat medialny – Radio Łódź. \nSzczegółowe informacje oraz karta zgłoszeń na www.ckgk.pl lub www.biblioleszczynek.pl. \n  \nWydarzenie organizowane w ramach trwałości projektu pn. „Rozwój gospodarki turystycznej w gminie Kutno poprzez wykorzystanie walorów przyrodniczych i dziedzictwa kulturowego” współfinansowanego przez Unię Europejską z Europejskiego Funduszu Rozwoju Regionalnego w ramach Regionalnego Programu Operacyjnego Województwa Łódzkiego na lata 2014-2020 \nMateriał organizatora
URL:https://radiolodz.pl/wydarzenie/iv-konkurs-poetycki-im-jozefa-bohdana-zaleskiego/
CATEGORIES:Konkurs,Patronaty medialne
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://radiolodz.pl/wp-content/uploads/2024/02/Plakat-Konkurs-Poetycki-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240228T080000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240623T170000
DTSTAMP:20240215T135723Z
CREATED:20240215T135723Z
LAST-MODIFIED:20240215T135723Z
UID:347635-1709107200-1719162000@radiolodz.pl
SUMMARY:Flow - Wystawa Daniel Lergon\, Maciej Olekszy
DESCRIPTION:Polem łączącym oeuvre obydwu twórców jest skupienie na specyfice i właściwościach samego medium malarskiego\, ze szczególnym uwzględnieniem jego materialności. Ich malarstwa nie da się w pełni określić za pomocą terminów odnoszących się tylko do zmysłu wzroku\, istotne są tu również własności kojarzone z dotykiem\, a pojęcia takie jak gęstość\, płynność czy strukturalność nasuwają się jako niezbędne w języku analizy. W praktyce artystycznej każdego z nich kluczową rolę odgrywa proces twórczy\, z którego materialnym śladem styka się odbiorca. Dla Olekszego akt malarski istotny jest w kontekście ekspresji i automatyzmu gestu\, Lergon zaś\, ze swoim temperamentem eksperymentatora\, traktuje go jako pole eksploracji interakcji różnego rodzaju mediów i podłoży. \nEkspozycję w MS1 tworzą w przeważającej mierze prace malarzy z ostatniego okresu. Daniel Lergon pokazuje cykl On Earth z lat 2022–2023\, a Maciej Olekszy serie Głów i Aktów\, pochodzących z lat 2019–2023. \nDla twórczości Daniela Lergona charakterystyczna jest postawa badawcza\, skupienie na analizie wizualnych fenomenów\, powstających dzięki interakcji mediów z odpowiednio spreparowanymi podłożami. Inaczej mówiąc\, berliński malarz za pomocą przemyślanego wyboru i zastosowania zarówno niemalarskich tworzyw\, jak i malarskich pigmentów dąży do wywołania zjawisk świetlnych i kolorystycznych\, determinowanych dodatkowo przez rodzaj zastosowanego podkładu. Prezentacja malarstwa w Muzeum Sztuki składa się zasadniczo z dwóch części – pierwsza składa się z kilku obrazów pochodzących z wcześniejszych\, monochromatycznych serii; drugą tworzą prace z najnowszego cyklu On Earth. Pierwsza część stanowi wprowadzenie w malarskie uniwersum berlińskiego twórcy\, pokazuje zwięźle jego ewolucję – od obrazu z serii Reflective\, realizowanej na podłożach z odblaskowej tkaniny z zastosowaniem bezbarwnego werniksu\, po prace z cyklów Green on white i Red on white. Efekt rozbudowanej skali walorowej i ekspresyjnej faktury został w nich uzyskany dzięki różnicowaniu gęstości nakładanego pigmentu i świetlistości płótna\, przebijającej się spod warstwy farby: zieleni ftalowej bądź alizarynowej czerwieni. O ile w serii Reflective malarz badał dynamikę efektów luminarnych w zależności od kierunków odbić i załamania światła\, to w cyklu Metal skupił się na wydobyciu materialności matowych powierzchni powstających dzięki chemicznym transformacjom. \nCykl On Earth w kontekście wcześniejszych eksperymentów berlińskiego twórcy z niemalarskimi tworzywami wyróżnia sięgnięcie po tradycyjne medium\, czyli farbę olejną\, jak również porzucenie jednorodnej skali barwnej na rzecz kontrastowych zestawień chromatycznych. Jednak sposób\, w jaki Lergon pracuje z medium malarskim\, nie byłby prawdopodobnie możliwy bez wcześniejszych wieloletnich doświadczeń z różnorodnymi materiałami i podłożami oraz z wykorzystaniem procesów chemicznych do wywołania efektów barwnych bądź światłocieniowych. W nowej serii jasność białego gruntu\, przebijająca spod transparentnej powłoki farby spotyka się z matowymi\, pochłaniającymi światło płaszczyznami pigmentów takich jak ziemia zielona czy umbra naturalna. Jako kontrapunkt dla głuchych tonów\, kojarzących się z naturą i materią\, służą nasycone barwy żółcieni\, fioletu lub ftalowego błękitu rozprowadzone laserunkowo na płaszczyźnie płótna. \nW najnowszym cyklu prac Lergona znowu\, tak jak we wcześniejszych\, najważniejsza jest interakcja\, to\, co wydarza się na styku oddziaływania na siebie różnych mediów. Autor tak dobiera pigmenty o pewnych fizycznych właściwościach oraz procedurę i kolejność ich aplikowania\, aby w nie do końca przewidzianym efekcie powstały kompozycje o złożonej fakturze\, grające kontrastem płaszczyzn o intensywnych tonach barw z polami o matowym\, głuchym brzmieniu. Założona niefiguratywność i skupienie na specyfice malarstwa jako medium wydają się zbliżać twórczość Lergona do postulowanej przez Clementa Greenberga modernistycznej czystości i eliminacji funkcji narracyjnych. Jednak taka interpretacja nie uwzględniałaby zainteresowania tego twórcy naturą percepcji i fenomenem światła\, tego\, że w niewielkiej skali\, na polu ograniczonym kształtem płaskiego płótna poddaje on tworzywa i pigmenty transformacjom przywołującym echa przemian materii z odległej w czasie historii Ziemi. \nW kontekście klasycznych gatunków malarskich można by uznać twórczość Macieja Olekszego za współczesną interpretację motywów aktu i portretu. Należy jednak zachować ostrożność w stosowaniu do niej pojęcia figuracji. O ile malarstwo Olekszego jest figuratywne\, to w sposób bardzo szczególny\, taki\, w którym percypowane fenomeny świata widzialnego są tylko punktem startowym procesu transformacji. W jego trakcie synteza i redukcja kształtów prowadzi aż do granic abstrakcji\, a trajektorię powstawania malarskiej struktury wyznacza kinetyka gestu i intuicja. Autor upatruje w niej i automatyzmie gestu kluczowych narzędzi swojego procesu twórczego\, który sam opisuje tak: […] być może to właśnie jest prawdziwym tematem mojej pracy – egzystowanie w malarskim akcie twórczym\, gdzie estetyczny efekt końcowy ma drugorzędne znaczenie. […]. Zarówno położenie nacisku na procesualny charakter aktu malarskiego\, jak i uznanie emocji za podstawowy czynnik akt ten uruchamiający – sytuuje tę twórczość zdecydowanie w nurcie ekspresji. Sam Olekszy widzi w swoim malarstwie zbieżność ideową ze sztuką poznańskich ekspresjonistów spod znaku Buntu. To świadome odwołanie do tego nurtu polskiej awangardy znajduje odzwierciedlenie w sposobie\, w jaki redukuje on i poddaje deformacji motywy z natury. Ekspresjoniści wierzyli\, że akt twórczy pozwala dotrzeć do głębokich treści duchowych\, a artysta pełni rolę swoistego przekaźnika\, dzięki któremu treści te otrzymują wizualną formę. W relacji Macieja Olekszego do powstającego dzieła rozpoznać możemy echo tej postawy. Istotnym warunkiem aktu twórczego jest zdanie się na intuicję\, a jego źródło stanowi wnikliwa obserwacja osób portretowanych – bliskich malarza\, których wizerunki są wizualnymi wariacjami na temat relacji emocjonalnych czy też projekcji emocji samego autora. \nMaciej Olekszy wierzy\, iż to kinetyka ciała zaangażowanego w akt kreatywny wyznacza kolejne malarskie decyzje – inaczej mówiąc\, że bycie wewnątrz procesu wyzwala kolejne pomysły\, prowadzi dalej i w głąb świata materializujących się wyobrażeń i form. Niezależnie jednak od ekspresjonistycznego rodowodu malarstwo Olekszego cechuje niezwykła intensywność warstwy wizualnej\, na którą składają się kontrasty żywych kolorów chromatycznych i zróżnicowanie faktur. Medium olejne traktowane jest tu swobodnie jako płynna powłoka pokrywająca duże połacie płótna\, zagęszczana tam\, gdzie artysta chciał wydobyć anatomiczny detal czy zaznaczyć spięcie nakładających się kształtów. Zapewne na sposób\, w jaki Olekszy pracuje z farbami olejnymi\, wpływ mają wcześniejsze doświadczenia z techniką akwareli. Swoboda gestu przekłada się na syntezę kształtów inspirowanych obserwacją natury\, co z kolei przynosi wrażenie nieuchwytności powstałych wizerunków. Ich otwarta forma stanowi każdorazowo zapis aktu malarskiego\, określonego przebiegiem czasu i emocjonalną intensywnością\, stąd można chyba nazwać cykle portretów i aktów Olekszego rodzajem wizualnego dziennika intymnego. \nMilena Romanowska \n  \nMateriał Organizatora
URL:https://radiolodz.pl/wydarzenie/flow-wystawa-daniel-lergon-maciej-olekszy/
CATEGORIES:Patronaty medialne,Wystawa
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://radiolodz.pl/wp-content/uploads/2024/02/LERGON_MS1_ekran-HD_poziom.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20240416T080000
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20240416T170000
DTSTAMP:20240416T083225Z
CREATED:20240416T074343Z
LAST-MODIFIED:20240416T083225Z
UID:379436-1713254400-1713286800@radiolodz.pl
SUMMARY:75 lat Wytwórni Filmów Oświatowych
DESCRIPTION:Data 29 grudnia 1949 roku jest szczególnie znacząca w dziejach polskiej kinematografii. Ówczesne Ministerstwo Kultury i Sztuki powołało bowiem w tym dniu do istnienia rozmaite instytucje filmowe – rzecz jasna jako „przedsiębiorstwa państwowe”. Większość tych podmiotów powołano zbiorowo\, w jednym zarządzeniu\, natomiast łódzką Wytwórnię Filmów Oświatowych powołano zarządzeniem osobnym\, „indywidualnym”. Z utworzonych wówczas licznych instytucji przetrwały do dziś już tylko dwie: warszawska WFDiF i łódzka WFO. \nCiekawostką jest fakt\, że WFO już w dniu narodzin miała niemały dorobek – faktycznie bowiem funkcjonowała przy ulicy Kilińskiego 210 w Łodzi już od roku 1945 jako Wydział Filmów Oświatowych Instytutu Filmowego. Stąd wśród licznych sukcesów Wytwórni wymienia się także nagrodę na MFF w Cannes w roku 1946 – za film „Wieliczka” Jarosława Brzozowskiego. \n  \nNiemniej jednak\, oficjalnie\, pod obecną nazwą\, Wytwórnia Filmów Oświatowych w Łodzi została powołana do istnienia 29 grudnia 1949 roku\, dlatego też w roku bieżącym (2024) świętuje Jubileusz 75-lecia nieprzerwanej\, twórczej działalności. Niewiele jest w Polsce instytucji filmowych o tak długiej tradycji i tak bogatym dorobku. \nPrzez wszystkie te lata\, funkcjonując pod tą samą nazwą i tym samym adresem\, WFO była jednym z głównych filarów „Łodzi Filmowej”\, zyskując zasłużoną renomę ważnego ośrodka polskiej sztuki filmowej. Zrealizowano w Oświatówce imponującą ilość blisko 5 tysięcy filmów\, które zdobyły ponad 1200 nagród festiwalowych. Tylko początkowo były to filmy edukacyjne i popularnonaukowe. Po roku 1956 zaczęły powstawać w Wytwórni filmy wszelkich gatunków – w tym dokumentalne\, eksperymentalne i fabularne. Domeną Oświatówki stały się filmy przyrodnicze\, równie bujnie rozwijał się tu film o sztuce\, a osobną i charakterystyczną dla WFO „specjalnością” było produkowanie filmów dla peerelowskiej rzeczywistości nietypowych i niechętnie gdzie indziej realizowanych – filmów nowatorskich\, ambitnych artystycznie\, noszących wyraźne piętno oryginalnej wyobraźni twórczej. \nBliskość łódzkiej Szkoły Filmowej i otwartość Wytwórni na debiutantów sprawiły\, że wielu mistrzów polskiego kina rozpoczynało tu swe kariery\, choćby Wojciech Jerzy Has\, Krzysztof Zanussi\, Krzysztof Komeda\, Zbigniew Rybczyński\, Grzegorz Królikiewicz\, Juliusz Machulski\, Jerzy Zieliński\, Krzysztof Ptak\, Piotr Sobociński\, Jacek Bławut\, Marek Koterski\, Jan Jakub Kolski\, Maciej Drygas. \n  \nPo roku 1989\, mimo zasadniczych zmian w formule funkcjonowania wywołanych przewrotem politycznym i gospodarczym w Polsce\, wbrew rozmaitym przeciwnościom\, Wytwórnia utrzymała swój status liczącego się producenta wartościowych filmów. Wielka w tym zasługa kolejnych szefów WFO z trudnego okresu „po przełomie” – Zbigniewa Godlewskiego\, Andrzeja Traczykowskiego i Katarzyny Madaj-Kozłowskiej. \nW nowych uwarunkowaniach rynkowych skala produkcji filmowej uległa zmniejszeniu\, lecz nie wpłynęło to na jakość powstających w WFO obrazów. W ostatnich latach WFO wyprodukowała\, między innymi: \nFilmy przyrodnicze: „ŻYWOT CHRUŚCIKA” (Nagroda za zdjęcia na XVII Międzynarodowym Festiwalu Filmów Przyrodniczych w 2017 roku)\, \n„ZIELONE KORYTARZE” (Grand Prix dla najlepszego filmu polskiego – Film\, Art & Tourism Festival oraz I Nagroda w kategorii Natura i Dzika Przyroda w konkursie międzynarodowym\, Warszawa 2020; Nagroda dla filmu publicystyczno-reportażowego – Międzynarodowy Festiwal Filmów Przyrodniczych\, Łódź 2020; II nagroda w kategorii Ethnography & Society oraz III miejsce w głosowaniu publiczności – ART&TUR – International Tourism Film Festival\, Viseu\, Portugalia 2020); \n„TRWANIE” (film zakwalifikowany do udziału w: BNP Paribas GreenFilm Festival w Krakowie 2023; IFF Ekotopfilm – Envirofilm w Bratysławie [Słowacja] 2023; Lift-Off Filmmaker Sessions Hosted by @LiftOffGlobalNetwork -Pinewood Studios 2023; HECare Film Festival – Richmond Hill\, Ontario [Kanada] – luty 2024). \n  \nFilmy dokumentalne: „BOLESŁAW MATUSZEWSKI – NIEZNANY PIONIER KINEMATOGTAFII” (2012) (Wyróżnienie w kategorii filmów dokumentalnych – Dyplom Fundacji Ars Creatori – Międzynarodowy Festiwal Filmów Historycznych i Wojskowych – Warszawa 2017) \n„INTERNOWANI (2013)\, \n„MIASTO KOBIET” (2017) \n„ŚWIATŁA PERONÓW” (2020) (impresyjny film młodych twórców inspirowany muzyką Krzysztofa Komedy) \n„GDY DIABEŁ MIESZKAŁ ZA MIEDZĄ” (Nagroda Specjalna – Międzynarodowy Festiwal Filmów Przyrodniczych\, Łódź 2022) \n„POLARNICZKI” (Nagroda Publiczności i Wyróżnienie „Najlepszy film polski” na Festiwalu „Moc Gór” w Zakopanem – 2023; Nagroda „Najlepszy Film” na InkaFest 2023. Koprodukcja WFO z NORTHCAM PICTURES) \n  \nFilmy fabularne i fabularyzowane: \n„NIE ROBIĆ GŁUPSTW” (2014) (dokument fabularyzowany poświęcony postaci Stanisława Janickiego – koprodukcja WFO z Domino Film i Kino Polska TV)\, \n„NIEKONIECZNIE O JĘDRZEJU” (2016) (film fabularny koprodukowany ze Studiem Munka Stowarzyszenia Filmowców Polskich)\, \n„SOLARIS MON AMOUR” (2023) (dokument kreacyjny found footage inspirowany „Solaris” Stanisława Lema\, oparty w całości na wykopiowaniach z filmów WFO – Koprodukcja WFO z PWSFTViT w Łodzi i Instytutem Adama Mickiewicza). \n  \nIdąc z duchem czasu WFO już od kilku lat stale rozbudowuje własną linię digitalizacji i rekonstrukcji cyfrowej materiałów audiowizualnych (taśmy światłoczułe 35\, 16 i 8 mm\, kasety Betacam itp.) – stając się stopniowo najpoważniejszym graczem na rynku cyfrowego opracowania filmów w Łodzi. \n  \nWFO organizuje także warsztaty edukacji filmowej oraz jest głównym organizatorem renomowanego Międzynarodowego Festiwalu Filmów Przyrodniczych im. Włodzimierza Puchalskiego – największego przeglądu filmów przyrodniczych w Polsce (w roku 2024 odbędzie się dwudziesta już edycja tego Festiwalu w formule międzynarodowej). \n  \nWysoką rangę artystyczną dorobku WFO i jej zasługi dla kultury narodowej doceniła w roku 2014 Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego przyznając Wytwórni Brązowy Medal „ZASŁUŻONY KULTURZE – GLORIA ARTIS”. W roku 2019\, przy okazji jubileuszu 70-lecia WFO indywidualne medale „GLORIA ARTIS” (różnych stopni – ze złotymi włącznie) otrzymali zasłużeni twórcy filmów realizowanych w Wytwórni. \n  \nHistoria i dorobek WFO to zarazem ważna i niebagatelna część historii i dorobku polskiej kinematografii. Jubileusz 75-lecia Wytwórni jest zatem świętem Polskiej Kultury\, a szczególnie Polskiego Filmu. \n \nMateriał Organizatora
URL:https://radiolodz.pl/wydarzenie/75-lat-wytworni-filmow-oswiatowych/
CATEGORIES:Patronaty medialne
END:VEVENT
END:VCALENDAR